Was ist Romantik, Romantikgeschichte
In der Kunst der Musik gibt es ein Kammergenre, das zu Recht als einzigartig angesehen werden kann - sein Name ist "Romantik". Diese Vokalminiatur war vom Moment ihres Auftretens an sehr beliebt und spiegelte alle bedeutenden Prozesse im Leben der Gesellschaft wider. In unserem Land hat die Romanze ein sehr schwieriges Schicksal - es war verboten, aber er kehrte wieder triumphierend zu den Konzertszenen zurück. Gegenwärtig erfreut die Romantik die Zuhörer weiterhin mit ihrer Melodie, Aufrichtigkeit und Herzlichkeit.
Was ist Romantik?
Eine Romanze ist in der Regel ein lyrisches Werk, das sich auf das Kammerstimmen-Genre bezieht. Sie ist für die Stimme geschrieben und begleitet den Gesangsteil eines beliebigen Begleitinstruments.
Romantik ist wie ein Lied, aber es gibt einige Unterschiede, die es zu einer Romantik machen.
- Die Romantik ist melodischer und die melodische Linie ist sehr ausdrucksstark.
- In der Romantik ist alles von Bedeutung. Der Inhalt des poetischen Textes sollte melodisch, berührend oder manchmal sogar tragisch sein. Schöne und sinnliche Vocals sind immer eng mit dem Text verbunden. Die Begleitung einer Romanze ist volles Ensemblemitglied.
- Die Form der Romantik ist wie das Lied strophenartig, das heißt, Verse, es sind jedoch verschiedene Erweiterungen möglich, und dies legt nahe, dass musikalische Perioden der Romantik entweder mit geraden oder mit einer ungeraden Anzahl von Takten sein können.
- In der Romantik gibt es normalerweise keinen Refrain.
Beliebte Romanzen
"Nachtigall" - Musik von A. Alyabyev, Texte von A. Delvig. Die Romanze, die zu den Meisterwerken des Kammerstimmen-Genres gehört, schrieb Alexander Aljabjew, der 1825 wegen eines falschen Mordes inhaftiert wurde. Dank der gefühlvollen und überraschend ausdrucksstarken Melodie erlangte diese Vokalminiatur weltweit außerordentliche Popularität. Im musikalischen Original der Romanze gibt es keine virtuosen Vokalpassagen, sie wurden später von den Interpreten hinzugefügt.
"Nightingale" - hör zu
"Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment" - Musik von M. Glinka, Worte von A. Puschkin. Michail Iwanowitsch Glinka widmete diese Perle, die ein klassisches Beispiel der russischen Romantik ist, Catherine Kern, der er tiefe Gefühle entgegenbrachte. Die Schaffung der großartigen poetischen Grundlage von Alexander Sergejewitsch Puschkins Romanze wurde wiederum von Jekaterinas Mutter Anna Kern inspiriert. Die Melodie der Romantik ist elegant, herzlich und melodiös, sie offenbart ausdrucksvoll die romantischen Gefühle des lyrischen Helden.
"Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment" - hör zu
"Mitten im Getöse des Balls" Musik PI Tschaikowsky, die Worte von A.K. Tolstoi. Diese im Walzer-Genre geschriebene Vokalkomposition des brillanten russischen Komponisten wurde sofort sehr populär. Die Romantik, die eine schöne melodische Linie hat, ist sehr ausdrucksstark und lyrisch, aber am wichtigsten ist, dass sie so bequem geschrieben ist, dass sie leicht in der Heimmusik gespielt werden kann.
"Mitten im Getöse" - hören Sie zu
"Brennen, brennen, mein Stern ..." - Musik von P. Bulakhov, Texte von V. Chuyevsky. Anerkannt in der ganzen Welt der russischen Romantik, die eine Vielzahl von Arrangements hat, sowohl abwechslungsreich als auch "akademisch". Trotz der Tatsache, dass die Komposition in der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts verfasst wurde, wurde sie nach der Revolution verboten, da sie bei Offizieren der Weißen Garde sehr beliebt war.
"Brennen, brennen, mein Stern ..." - hör zu
"Schwarze Augen" Musik von F. Hermann, Texte von E. Grebenki. Diese weltberühmte Romanze wurde in viele Sprachen übersetzt. Die Popularität der Komposition beruht auf der Tatsache, dass es um leidenschaftliche Liebe geht, die die Leute verrückt macht. Es ist sinnlos, Widerstand zu leisten, denn solche Liebe ist unerklärlich und stärker als der Tod.
"Schwarze Augen" - um zuzuhören
Romanische Geschichte
Die Geschichte der Romantik beginnt im fernen Mittelalter. Ungefähr im XIII. Und vielleicht im XIV. Jahrhundert reisten Dichter auf den Straßen des sonnigen Spaniens, die Lieder komponierten und sangen, die sich signifikant von den damals allgemein akzeptierten Kirchenchören unterschieden, die auf Latein aufgeführt wurden. Zunächst verfassten die spanischen Troubadoure ihre Texte zu Themen mit liebevollen und lyrischen Inhalten. So erzählten sie beispielsweise über die Heldentaten tapferer Ritter im Namen der erhabenen Liebe schöner Damen. Zweitens wurden diese Lieder in der "Romanze" aufgeführt, wie die spanische Sprache damals genannt wurde, und drittens zeichneten sie sich durch ihre besondere Melodizität aus. Allmählich verbreiteten sich solche melodischen Gedichte zur Musik in den Nachbarländern Spaniens. Dort komponierten die Troubadoure auch sogenannte "weltliche" Gedichte - Balladen, die von wichtigen historischen Ereignissen, von Heldentaten und zweifellos von Liebesliedern erzählen. All diese Minnesänger auf spanische Art begannen, sich mit eleganten Melodien zu schmücken und zur musikalischen Begleitung jedes Instruments mitzusingen, wobei sie ihre Lieder als Romantik bezeichneten. Es ist kein Jahrhundert vergangen, und der Begriff "Romantik" ist in verschiedenen Ländern fest verwurzelt. Er bezeichnet sowohl ein melodisches Gedicht mit lyrischem Charakter als auch ein Werk, das das Genre der Vokalmusik charakterisiert.
Der Wohlstand der Romantik sank in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, als so große Dichter wie I. Goethe, G. Heine und F. Schiller wirkten. Ihre volle Lyrik spiegelt tiefe Gefühle und spirituelle Impulse wider, und viele Komponisten verwenden sie gern als literarische Grundlage für ihre kammervokalen Kompositionen. So schrieb der angesehene österreichische Komponist Franz Schubert, der den Grundstein für die musikalische Romantik legte, 60 seiner Vokalwerke in den Worten von Goethe und 40 in den Worten von Schiller. Schubert übergab den Staffelstab an andere Komponisten des 19. Jahrhunderts und bildete in Europa romanische Schulen, wobei I. Brahms, R. Schumann und H. Wolf sowie in Frankreich G. Berlioz, J. Bize, S. Gounod und Dr. J. Massenet. Romantische Komponisten bevorzugten in ihrer Arbeit eindeutig das Genre der Romantik, da sie sich der inneren Welt eines Menschen zuwenden und seine spirituellen Erfahrungen zeigen konnten. Für die Erweiterung der Ausdrucksmittel in der Beschreibung der Handlung und der poetischen Bilder haben die Autoren ihre Vokalminiaturen zudem zu Zyklen zusammengefasst, da dies eine genauere Charakterisierung der Hauptfiguren ermöglichte. Unter den beliebtesten kombinierten Vokalkompositionen finden sich Zyklen wie "To a distant beloved" von L.V. Beethoven, "Der schöne Müller" und "Der Winterweg" von F. Schubert, "Die Liebe des Dichters" und "Die Liebe und das Leben einer Frau" von R. Schumann.
Es ist wichtig anzumerken, dass das Genre der Romantik im 19. Jahrhundert in Russland und in der zweiten Hälfte des Jahrhunderts in Ländern wie Polen, der Tschechischen Republik, Norwegen und Finnland intensiv entwickelt wurde. Er war in den Werken von B. Smetana, A. Dvořák, K. Szymanowski, J. Sibelius und E. Grieg lebhaft vertreten.
Im 20. Jahrhundert trugen so bemerkenswerte westeuropäische Komponisten wie C. Debussy, A. Schönberg, M. Ravel, M. de Falla, F. Poulenc und D. Millau maßgeblich zur Entwicklung des Genres der Vokalminiaturen bei.
Romantik in Russland
Auf die Frage, wann die "Romantik" nach Russland kam, kann heute niemand mehr antworten, aber Kunstkritiker vermuten, dass dies in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts geschah. Die Tatsache, dass er aus Frankreich in unser Land gekommen ist, ist jedoch verlässlich bekannt, da der Begriff "Romantik" ursprünglich als Vokalwerk lyrischen Inhalts bezeichnet wurde, das in französisch-poetischem Text verfasst wurde. Zu dieser Zeit schrieben russische Komponisten einige Vokalminiaturen speziell für Gedichte französischer Autoren. Es stimmt, solche Werke wurden auf Russisch komponiert, aber sie wurden "russisches Lied" genannt.
Auf dem fruchtbaren Boden der "Romantik" verwurzelt, begann sie schnell mit der russischen Kultur zusammenzuwachsen, und bald wurde dieses Wort bereits als lyrisch, sinnlich, Liebeslieder bezeichnet und nicht nur von Komponisten, sondern auch einfach von Amateurmusikern erfunden. Zu dieser Zeit war überall ein deutliches Interesse an Amateurmusik und Songwriting zu beobachten. Vertreter des Adels und Menschen verschiedener Ränge hielten es für obligatorisch, dass Haushaltsgegenstände ein Musikinstrument haben: eine Geige, eine Gitarre, eine Harfe oder ein Klavier. Zur gleichen Zeit in der europäischen und dementsprechend in der russischen Kunst dominierte die romantische Stimmung. Unter solch günstigen Bedingungen in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts bildete sich das Genre der russischen Romantik heraus, dessen wichtigste Rolle die erstaunliche russische Poesie spielte, die Werke so brillanter Dichter wie V. Schukowski, E. Baratynski, A. Delvig, K. Batiushkov, N. Yazykov, A. Puschkin, dann M. Lermontov und F. Tyutchev. Als Begründer der russischen Romanze gelten zu Recht die Komponisten A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Gurilev und P. Bulakhov. Dahinter stehen talentierte Meister des Kammerstimmen-Genres, die mit ihrer Kreativität die Vokalminiatur zum Höhepunkt der klassischen Kunst erhoben haben, darunter M. Glinka, A. Borodin, A. Dargomyzhsky, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tschaikovsky S. Taneyev, S. Rakhmaninov. Weiterhin wurden die Traditionen der großen Komponisten von R. Glier, J. Shaporin, H. Myaskovsky und in der Sowjetzeit von D. Shostakovich, S. Prokofiev, G. Sviridov fortgesetzt.
Es ist wichtig zu erwähnen, dass neben der klassischen Romantik, die Frucht der Werke professioneller Komponisten ist und in verschiedene Genre-Variationen unterteilt ist, darunter Elegien, Balladen und Barkarole, andere Arten von Romantik, die in Städten und Vororten Russlands entwickelt wurden. Haushalt), "grausam" und Zigeuner. Sie genossen Anerkennung und existierten als Folklore, das heißt, sie wurden von den Autoren des Volkes komponiert. Die größte Popularität solcher Kompositionen erlangte sie im ersten Viertel des 20. Jahrhunderts. Zu dieser Zeit entstanden solche Meisterwerke von Boris Fomin, Yakov Feldman und Maria Poiret, die die ganze Welt später bewunderte, darunter "Dear Long", "Ich bin nach Hause gegangen", "Keine Pferde zum Kutscher fahren". Nach der Oktoberrevolution wurden Romanzen in Russland und dann in der UdSSR als fremd für die proletarische Ideologie und ein Relikt der Vergangenheit verboten. Berühmte Künstler wurden verfolgt und sogar unterdrückt. Die allmähliche Wiederbelebung der Romantik begann während der Kriegsjahre, aber ein besonderer Aufstieg des Genres wurde in den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts beobachtet.
Unter den berühmten Darstellern der russischen Romanze sind A. Vertinsky, A. Vyaltsev, N. Plevitskaya, V. Panin, P. Leshchenko, A. Bayanov, I. Yuryev, T. Tsereteli, V. Kozina, N. Slichenko, V. zu erwähnen. Baglaenko, V. Ponomareva, N. Bregvadze, V. Agafonova, O. Pogudina.
Interessante Fakten
- Es ist wichtig anzumerken, dass in Deutschland der Name der Romanze nicht steckte, dort wurden solche Werke auf deutsche Weise genannt - Lied. In Frankreich wurde der Name "Romanze" ursprünglich zusammen mit dem Namen "Chanson" verwendet, und dann bezeichnete G. Berlioz das Genre der Kammer- und Vokalmusik mit dem Begriff "Melodie".
- Das Wort "Romantik" bezeichnet Komponisten nicht nur Vokalwerke. Große Anerkennung fanden auch Instrumentalwerke mit dem Namen D. Schostakowitsch, G. Swiridow, A. Chatschaturjan. Diese sind sinnlich, voller Aufrichtigkeit und melodisch sehr schönen musikalischen Kompositionen.
- Eine der Varianten der russischen Romantik - "urban", die auch als Haushaltsromantik bezeichnet wird, ist in Russland von Anfang an sehr beliebt. Es wird vermutet, dass es die „urbane Romantik“ war, die die Grundlage für so beliebte Songgenres in unserem Land bildete wie das Lied des Autors, das russische Chanson- und Dasbeslied.
- Die beliebte russische Romanze "Dear Long", für die Boris Fomin geschrieben hat, wurde erstmals von Ausländern gehört, die vom berühmten Popkünstler Alexander Vertinsky aufgeführt wurden. Die Europäer mochten die Komposition so sehr, dass Eugene Raskin nach einer Weile englische Wörter verfasste. Die Single wurde aufgenommen und im Herbst 1968 in Großbritannien als Nummer 1 anerkannt. Gegenwärtig existieren die Versionen dieser russischen Romanze in fast dreißig europäischen und asiatischen Sprachen.
- Die Autoren der berühmten russischen Romanze "Der Kutscher, treib die Pferde nicht" waren der russifizierte Deutsche Nikolai von Ritter und der jüdische Musiker Jacob Feldman. Die Komposition wurde 1915 von der bekannten Sängerin Agrippina Granska uraufgeführt. Der Erfolg und die wachsende Popularität der Romanze waren so überwältigend, dass im nächsten Jahr ein Stummfilm über die Handlung dieses Vokalwerks gedreht wurde. Die Anerkennung der Komposition war jedoch nur von kurzer Dauer, die Revolution fand statt, und die Romantik wurde von den neuen Behörden als ideologisch fremd anerkannt, weshalb sie verboten und von der Bildfläche verwiesen wurde.
- Neben den beliebten Varianten der russischen Romantik, wie klassisch, urban, grausam und zigeunerisch, gab es auch andere Unterarten dieses Genres, zum Beispiel: Kosak, Weiße Garde, Schauspieler, Salon, Adliger, Ironiker und Romantiker - die Antwort.
- Eldar Ryazanov, seine Verfilmung von Alexander Ostrovskys Stück „The Brideless Girl“, nannte den Titel „Cruel Romance“ nicht aus Versehen, weil die Lieblingsthemen dieses Vokalgenres tragisch waren. Natürlich gibt es im musikalischen Hintergrund des Films viele Romanzen, die von dem herausragenden Komponisten Andrei Petrov geschrieben wurden. Unter den Vokalkompositionen des Films ist besonders zu erwähnen: "Und zum Schluss werde ich zu den Worten von B. Achmadulina sagen", "Unter der Liebkosung einer Plüschdecke", zu den Worten von Marina Zwetajewa, "Zottige Hummel" - zu den Worten von R. Kipling, übersetzt von T. Kruschkow.
Derzeit lässt das Interesse an Romantik nicht nach. Melodien, die in der Antike Anerkennung gefunden haben und heute sehr beliebt sind. Heute hören wir oft zu und genießen ihren Charme und ihre makellose Frische in Konzertsälen, Fernsehprogrammen und Radioprogrammen. Die Romantik wird sich nicht zurückziehen, im Gegenteil, sie zieht immer mehr Menschen unterschiedlichen Alters unauffällig in ihre schöne Welt der echten Gefühle, weisen Gedanken und wahren Leidenschaften.
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