Aram Khachaturian "Konzert für Violine und Orchester"
Aram Khachaturian ist ein berühmter sowjetischer Komponist, dessen Name in der Weltgeschichte der Musikkultur in goldenen Buchstaben geschrieben ist. Er ist der Autor vieler wunderbarer Schriften, darunter Perlen, die die Herzen der Zuhörer sofort erobern. Eines dieser Werke des herausragenden Meisters ist das Konzert für Violine und Orchester, in dem der Komponist die Natur und das Leben seines geliebten Armeniens mit malerischen Farben widerspiegelte.
Geschichte der Schöpfung
Bis 1940 Aram Khachaturian Er war bereits ein berühmter Komponist, der seine Werke in verschiedenen Genres komponierte. Während seines Studiums in der Klasse von Nikolai Yakovlevich Myaskovsky wurde er Autor vieler anerkannter Werke. Im Jahr 1940 lief alles in Aram Khachaturians Leben gut. Kreative Arbeit bereitete ihm große Freude. Er war glücklich verheiratet mit Nina Makarova, die er 1933 heiratete. Außerdem erwarteten alle in der Familie des Komponisten ein glückliches Ereignis: Aram und Nina sollten Eltern werden.
Im Sommer, ein paar Monate vor der Geburt des Kindes, zog das Ehepaar aus Khachaturian vorübergehend in das etablierte Haus der Kreativität in Staraya Ruza. Der Komponist genoss das Leben und ließ sich von der schönen Natur inspirieren. Er entschloss sich, ein Konzert für Violine und Orchester zu schreiben, das eines der herausragendsten Werke Khachaturians werden wird.
Die Arbeit an der neuen Arbeit war sehr einfach, könnte man in einem Atemzug sagen. In weniger als zwei Monaten war das Konzert bereits beendet. Aram war ungeduldig, seine neue Kreation demjenigen zu zeigen, für den sie bestimmt war, das heißt seinem Freund, dem jungen, aber bereits weltberühmten Geiger David Oistrakh. Ohne Einladung ging der Komponist sofort zum Klavier, als er im Landhaus des Musikers ankam. Die Musik, die Khachaturian zu spielen begann, war so faszinierend und farbenfroh, dass sie bei allen Anwesenden einen starken Eindruck hinterließ. Nachdem Oistrakh die Noten des Werkes erhalten hatte, begann er sie sofort zu lernen und machte drei Tage später einen Gegenbesuch beim Komponisten. David kam nach Staraya Ruza, um ein Konzert zu spielen, das heißt, um dem Autor seine Kreation zu zeigen. Die sofort versammelten Zuhörer waren nicht nur von der funkelnden Musik des Komponisten, sondern auch von der bezaubernden Darbietung von David Oistrakh begeistert.
Die Uraufführung des Konzerts fand im Herbst desselben Jahres statt. In Moskau am 16. November im gerade eröffneten Konzertsaal zu ihnen. Tschaikowsky trat in die maßgebliche Öffentlichkeit. Unter dem Publikum konnte sehen Dmitri Schostakowitsch, Sergey Prokofiev und Nikolay Yakovlevich Myaskovsky, der sich versammelte, um das neue Werk von Aram Khachaturian zu hören - "Konzert für Violine und Orchester". Die Arbeit hat das Publikum beeindruckt. Der Erfolg war enorm. Bald wurde das Konzert in der Hauptstadt noch zweimal wiederholt, und dann hörten es Leningrader, Eriwaner, Tiflisbewohner, Kiewiter und Odessaner. Die Popularität der Arbeit nahm nicht nur in der Sowjetunion, sondern auch im Ausland rapide zu.
Interessante Fakten
- Aram Khachaturian widmete seinem Freund, dem berühmten Musiker David Oistrakh, ein Violinkonzert, der dem Hof erstmals ein neues Werk des Komponisten vorstellte.
- Das 1940 komponierte Violinkonzert gewann schnell an Popularität. Während des Großen Vaterländischen Krieges war das Werk bereits bekannt und wurde oft im Radio ausgestrahlt, um die Stimmung des sowjetischen Volkes mit seiner fröhlichen Art zu heben und den Glauben an den Sieg zu stärken.
- Am 15. März 1941 erhielt der Komponist den Stalin-Preis 2. Grades für das Konzert für Violine und Orchester.
- Die Arbeit von Aram Khachaturian wird von Musikern als schwierig angesehen, da sie vom Geiger großes Können erfordert.
- David Oistrakh nahm 1948 das Konzert für Violine und Orchester von Aram Khachaturian auf. Danach wurde das Werk des Komponisten auf der ganzen Welt schnell populär.
- Aram Khachaturian traf in seinem Leben viele berühmte Persönlichkeiten von Weltrang, aber das Treffen mit Charlie Chaplin hinterließ beim Komponisten einen unauslöschlichen Eindruck. Der Künstler war bereits im Alter, er lebte in Genf und empfing fast keine Gäste, aber für Khachaturian machte er eine Ausnahme. Zunächst zeigte Chaplin Aram eine Schallplatte mit einem Violinkonzert und nannte es sein Lieblingswerk.
- Aram Khachaturian ist ein phänomenaler Mann, der erst im Alter von zwanzig Jahren ernsthaft lernte, ein Musikinstrument zu spielen. Trotz allem wurde er der größte Komponist des 20. Jahrhunderts.
- Aram Khachaturian ist laut UNESCO einer der brillantesten Komponisten des 20. Jahrhunderts.
Der Inhalt
"Konzert für Violine und Orchester" schrieb Aram Khachaturian in der traditionellen klassischen Form, die drei Teile umfasst: das funkelnde Sonaten-Allegro, das lyrische Andante und das festliche Finale.
Der erste Teil (Allegro con fermezzo) Beginnt mit einer kurzen Einführung mit neun Takten. Sein feierliches und stolzes Motiv umfasst Zweit- und Tertz-Intonationen, die für die armenische Musik sehr charakteristisch sind. Es ist auch notwendig, auf die tonale Instabilität der Anfangstakte des Stücks zu achten. Der erste Ton erklingt in B-Dur, dann beginnt die Harmonie in verschiedenen Tonarten zu spielen und führt plötzlich zur Haupttonart - d-Moll.
Dann tritt das Soloing in den Vordergrund die Geige. Die freudige und energiegeladene Hauptparty der Ausstellung beginnt. Trotz der vorherrschenden Virtuosität zeichnet sich das Thema durch eine große Melodie aus: Die Intonationen der armenischen Volksmotive sind darin deutlich zu hören. Bald verlangsamt sich das schnelle Tempo, die Musik beruhigt sich. Eine solche Bindungskonstruktion führt zu einem improvisierten Nebenlied, das dem Lied des Dichters Aschug ähnelt. Eine zarte, mit Chromatismus geschmückte Melodie wird von einer monoton lullenden synkopierten Begleitung begleitet, die dem Klang ähnlich ist Tamburin.
Die Entwicklung des ersten Teils umfasst zwei Abschnitte sowie eine erweiterte Trittfrequenz des Violinsolos. Jetzt wird das gesamte zuvor gehörte thematische Material durch Variationstransformationen intensiv weiterentwickelt. Er wird willensstarker und bunter. Die Motive des Sekundärteils sind voller Energie, und der Hauptteil erhält einen lyrischen Ton. Im Mittelteil der Entwicklung (Meno mosso) kommen beide Themen zusammen und klingen zusammen: Das Orchester spielt den umgebauten Seitenteil und der modifizierte Hauptteil wird von der Solovioline hineingesteckt. Die weitere intensive Entwicklung des gesamten musikalischen Materials führt zu einem strahlenden Höhepunkt des ersten Teils. Die Entwicklung endet mit einer großen virtuosen Kadenz, in der die Themen der Ausstellung wieder aktiv transformiert werden.
In der Reprise (Allegro con fermezzo) wird thematisches Material der Ausstellung im gleichen Tonverhältnis präsentiert: d - Moll - Hauptteil und A - Dur - Seite. Alle Themen sind dynamisch entwickelt, abwechslungsreich und mit Säumen umwickelt. Der erste Teil endet mit einer umfassenden Coda, in der das Hauptthema des Hauptthemas ein sich schnell bewegendes Thema hat.
Der zweite Teil des "Konzerts" (Andante sostenuto) - Dies ist ein wunderschönes seelenvolles "Lied", das vor dem Hintergrund einer atemberaubenden Berglandschaft charmant klingt. Alles beginnt mit einer Einführung in die Fagott, und dann KlarinetteNachahmung des armenischen Musikinstruments Duduku, führen Sie ein Motiv vor, das einem aschuggen Melodie ähnelt. Weiter geht die Solovioline mit einer herzlichen und zarten Melodie ein. Anmutig Walzer Die Orchesterbegleitung unterstreicht ausdrucksvoll den orientalischen Charakter. Zuerst klingt die Musik leise und zurückhaltend, aber dann wird die Melodie nach und nach inspirierender. Im mittleren Teil des Teils kommen improvisierte Melodien zum Vorschein, die in der Einleitung klingen. Es variiert auf unterschiedliche Weise und verändert ständig die Art seines Klangs. Dann beginnt eine Reprise, in der sich ein charmantes Liedthema dynamisch entwickelt.
Dritter Teil Finale (Allegro vivace) - Dies ist ein lebendiges Bild eines fröhlichen Nationalfeiertags. Wie im ersten Teil beginnt die Musik des Finales mit einer temperamentvollen Einführung. Als nächstes folgt das fröhliche Thema, das im Verlauf der Entwicklung mit immer mehr Energie gefüllt wird. Es scheint, dass die versammelten Leute einen massiven Tanz aufführen. Und selbst die nächste lyrische Melodie erklingt in rhythmischer Tanzbegleitung weiter.
Besonderes Augenmerk sollte auf den endgültigen Code gelegt werden. Der Komponist baute es auf Themen des ersten Teils auf und vereinte so sein Werk zu einem Ganzen.
"Konzert für Violine und Orchester" Aram Iljitsch Chatschaturjan - Dieses Stück ist heute eine der beliebtesten und herausragendsten Musikkompositionen der Welt. Viele Geiger träumen davon, es in ihrem Repertoire zu haben, aber leider sind nicht alle stark genug.
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