D. Gershwin "Ein Amerikaner in Paris": Geschichte, Video, Inhalt, interessante Fakten

D. Gershwin "Amerikaner in Paris"

Die zwanziger und die folgenden dreißiger Jahre des letzten Jahrhunderts in den Vereinigten Staaten werden als "Jazz-Ära" bezeichnet. Dieses interessante Kapitel in der Geschichte der Musikkultur ist mit dem Namen des bedeutenden amerikanischen Komponisten George Gershwin verbunden, der heute als Klassiker der Musik des 20. Jahrhunderts bezeichnet wird. Nachdem er ein reiches schöpferisches Erbe seiner Nachkommen hinterlassen hatte, versuchte er, in seinen Werken den Geist jener Zeit und den Lebensstil der amerikanischen Nation zu zeigen. Eines dieser Werke ist das symphonische Gedicht American in Paris. In diesem Werk sprach der Komponist, ohne auf ernsthafte soziale Probleme einzugehen, in musikalischer Sprache über die begeisterten Eindrücke eines Amerikaners, der durch Paris reist.

Geschichte der Schöpfung

1924 im Leben George Gershwin war sehr erfolgreich. ErfolgRhapsody Blues"Und dann trug die attraktive Produktion des Musicals" Lady, please! "Früchte, oder besser gesagt, gutes Geld. Die finanzielle Situation der Familie wurde so gut, dass sie ein fünfstöckiges Haus erwerben und schließlich in ein prestigeträchtigeres Viertel von New York ziehen konnte, und George Begeben Sie sich auf eine dreijährige Kreativreise durch Europa. Der Erfolg des jungen Komponisten in London war so ehrgeizig, dass sogar Mitglieder der königlichen Familie ihn kennenlernen wollten, aber trotz des herzlichen Willkommens der Briten war Gershwins Herz in Frankreich zerrissen Dies war auf Georges Wunsch zurückzuführen, den herausragenden Komponisten so schnell wie möglich kennenzulernen. Maurice Raveldessen Musik er immer wieder bewunderte.

Schließlich fand das lang erwartete Treffen für den Amerikaner statt. Gershwin, der von der ungewöhnlichen Harmonisierung der Werke des französischen Meisters angetan war, bat um einige Lektionen. Nachdem er George zum ersten Mal zugehört hatte, lehnte Ravel ihn jedoch mit den Worten ab: "Warum zweitklassiger Ravel sein, wenn Sie erstklassiger Gershwin sein können?" Das heißt, wie der große Franzose sich später rechtfertigte, er wollte den eigenartigen Musikstil des talentierten Amerikaners nicht verderben. Die freundschaftlichen Beziehungen zwischen den beiden Komponisten veranlassten George anschließend, Maurice beharrlich dazu zu bewegen, die Vereinigten Staaten auf einer Tournee zu besuchen.

Paris war von George nicht nur beeindruckt, als er viele berühmte talentierte Persönlichkeiten traf, sondern auch von seinen Sehenswürdigkeiten. Die Ausstellung des Louvre, des Schloss- und Parkensembles von Versailles, spaziert durch die Champs-Elysées und die geschäftigen Straßen von Paris, elegante Menschen, Taxiklanggeräusche - all dies hat die Fantasie des jungen Mannes angenehm beeinflusst und den Komponisten zu einer neuen Komposition inspiriert. So erschien ein Stück mit dem Titel „Very Parisian“, in dem Gershwin die aufregende Atmosphäre der Pariser Hauptstadt widerspiegelte und ihr musikalisches Material als Grundlage für ein neues Werk verwendete - das symphonische Gedicht „American in Paris“.

Als George Anfang 1928 nach Hause zurückkehrte, machte er sich sofort Gedanken über Ravels Tournee durch die Vereinigten Staaten. Um eine Konzertreise zu organisieren, wandte er sich an den Freund des Komponisten, Robert Schmitz, den Gründer der französisch-amerikanischen Musikgesellschaft, die sich in den USA mit der Popularisierung zeitgenössischer französischer Musik beschäftigte. Schmitz bot Ravel eine beachtliche Gebühr von zehntausend Dollar für die Konzerte an, und Maurice stimmte zu, dass eine solche Belohnung seine finanzielle Situation verbessern könnte.

Anlässlich des Geburtstages des französischen Komponisten traf sich Gershwin am 7. März erneut mit Ravel in New York zu einer Freundschaftsfeier. Ein Treffen mit Maurice veranlasste George, nach Paris zurückzukehren, und dieses Mal reiste er mit seinem älteren Bruder. Diese dreimonatige Reise war sehr fruchtbar, Gershwin kommunizierte eng mit den Komponisten: William Walton, Arthur Onegger und Sergey Prokofiev, zeigte seine Werke den Verlagen und lief auch in den Läden auf der Suche nach Autohupen, die er für spezielle Soundeffekte in seinem geplanten "American in Paris" brauchte. Gershwin begann enthusiastisch, Skizzen dieses symphonischen Gedichts in Frankreich anzufertigen, und er beendete es in den USA. Anschließend erklärte der Komponist in seinem Interview mit dem Korrespondenten von Musical America, dass er in seinem Essay alles zeigen wolle, was für einen amerikanischen Gast in Paris besonders beeindruckend ist, also die Atmosphäre der französischen Hauptstadt vermitteln möchte.

Die Uraufführung von "American in Paris" fand Mitte Dezember 1928 in der Carnegie Hall statt. Das Stück wurde vom New York Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Walter Damros aufgeführt und vom Publikum sehr herzlich aufgenommen.

Interessante Fakten

• Während seines Aufenthalts in Paris versuchte Gershwin, nach der Ablehnung von Maurice Ravel, ein paar Lektionen zu lernen Igor Strawinsky, wurde aber wieder abgelehnt. Auf die Frage: "Wie viel Geld hast du letztes Jahr verdient?" George antwortete: "200.000 Dollar." Strawinsky runzelte höhnisch die Stirn: "Um diese Art von Geld zu verdienen, muss ich lernen, mit Ihnen Musik zu schreiben."
• Sein Stück "Very Parisian", dessen melodisches Material Gershwin später in dem symphonischen Gedicht "The American in Paris" verwendete, komponierte der Komponist als Geschenk an Mabel und Robert Schirmer - die gastfreundlichen Besitzer des Hauses, die George während seines Aufenthalts in Paris beschützten.
• Maurice Ravel, der Gershwins Talent lobte und George immer noch ernsthaft über Bildung nachdachte, schrieb einen Einführungsbrief an seine gute Freundin, Komponistin und Lehrerin Nadia Boulanger, die zu dieser Zeit in Fontainebleau lebte und am American Conservatory arbeitete. Nach einem Gespräch mit Gershwin erklärte Nadia jedoch, dass sie ihm nichts beibringen könne.
• Für die Aufführung des „Amerikaners in Paris“ wurde eigens ein Musikinstrument gefertigt, bestehend aus vier unterschiedlich klingenden Hörnern, die zu Beginn des Werkes Signale von Pariser Taxis porträtierten. In der Partitur wurde ihre Reihenfolge mit den Buchstaben A, B, C und D bezeichnet und zusätzlich die Dauer ihres Klangs angegeben. Für die Ausführung des Gedichts wählte George selbst die Hörner in Paris, aber leider sind sie heute verloren.
• Die „amerikanische“ Orchestrierung, die wir heute hören, unterscheidet sich erheblich von der ursprünglichen Gershwin-Version. Dies sollte dem Herausgeber des Komponisten Frank Campbell-Watson die Schuld geben. Er bearbeitete die Partitur so, dass sie ihr ursprüngliches Aussehen verlor.
• 1951 wurde das musikalische Melodrama "An American in Paris" von Regisseur Vincent Minnelli gedreht, in dem Gene Kelly und Leslie Caron mitwirkten. Der Film enthält viele Melodien von George Gershwin und endet mit einer großartigen Tanzszene, in der die Musik des symphonischen Gedichts des Komponisten verwendet wird. Der folgende Film von 1952 erhielt sechs Oscars.

Der Inhalt

"Ein Amerikaner in Paris" ist eine musikalische Fantasie, die sowohl aus der Suite als auch aus dem symphonischen Gedicht besteht, mit dem es durch Freiheit bei der Entwicklung von musikalischem Material und eine motivische Verbindung zusammengebracht wird. Die Arbeit kann in fünf Abschnitte unterteilt werden, die im Rahmen des dreiteiligen Formulars enthalten sind. Der erste Teil des Komponisten "Allegretto grazioso", um das französische Flair aufzuhellen, schrieb im Stil Claude Debussy und Komponisten des berühmten Vereins "The Six". Basierend auf drei Themen, die sich ständig ändern und aktiv weiterentwickeln, zeigt es den Spaziergang eines amerikanischen Gastes durch die Straßen von Paris, den Streit eines Taxifahrers und eine Pause bei einer Tasse Kaffee im Studentenviertel. Der mittlere Teil ist "Andante ma con ritmo deciso", beginnend mit einem schönen Solo in Blues-Ehrlichkeit Rohre, vermittelt das nostalgische Gefühl von Heimweh, das in den USA im Zusammenhang mit einem Besuch des prächtigen Luxemburger Gartens aufgetreten ist. Im letzten Teil, der erzählt, wie unser Reisender sich mit seinem Landsmann getroffen und seine Eindrücke mit ihm geteilt hat, kommen die im ersten Teil energisch klingenden Themen wieder zum Vorschein, und im großen Finale erscheint auch das Blues-Thema aus dem Mittelteil.

"Ein Amerikaner in Paris" ist ein bemerkenswertes Werk eines herausragenden Komponisten. George Gershwin Sofort geliebte Zuhörer auf der ganzen Welt. Es ist auf einer Stufe mit den berühmten Meisterwerken des amerikanischen Meisters, die oft auf den besten Szenen gespielt werden, die von Musikstars zusammen mit Porgy und Bes und Blues Rhapsody aufgeführt werden.