Anspruchsvoller und bunter Cancan. Der Tanzweg von der Quadrille zur "Extravaganz"

Anspruchsvoller und bunter Cancan. Der Tanzweg von der Quadrille zur "Extravaganz"

Kankan ist bald 200 Jahre alt. Er ist an den energischen Tönen zu erkennen, ein seltenes Unterhaltungsereignis ohne seine spektakulären winkenden Beine. Was zeigt dieser Spagat - akrobatische Fähigkeiten oder einfaches Verhalten? Wie hat sich der Tanz in den letzten zwei Jahrhunderten verändert? All dies finden Sie auf unserer Seite.

Was ist Cancan?

Emotionaler, offener, spektakulärer Tanz. Die Leistung des Cancan ist ziemlich eintönig, die Hauptschritte sind ein Knie-an-Brust-Lifting mit anschließendem Absenken und ein hoher Wurf mit dem Fuß nach oben. Andere Sätze in Französisch haben kurze Namen, während sie in anderen Sprachen lange Beschreibungen haben:

  • rond de jambe - schnelle Drehbewegung des Unterschenkels mit angehobenem Knie und Rock;
  • port d'armes - eine Stütze auf einem Bein, während der Arm den anderen am Knöchel umschließt und ihn fast senkrecht nach oben hält;
  • Grand écart - Spagat zwischen Fliegen und Springen;
  • das Rad.

Yelps und Schreie sind ein wesentlicher Bestandteil des cancan geworden. Tanz wird überall aufgeführt. Das Vorbild für das Vorbild seit fast 130 Jahren ist das Kabarett Moulin Rouge. Paris ist der Geburtsort von cancan.

Geschichte

Das maßgebliche Nachschlagewerk "The Oxford Companion of Music" in seinen frühen Ausgaben Ende der 1930er Jahre bezeichnete den cancan als einen lauten, modernen, unanständigen Erben der Quadrille, der sich in Paris für britische und amerikanische Touristen entwickelte, die bereit waren, gut zu zahlen, um geschockt zu sein.

Cancan hat wie viele beliebte tänze eine unbekannte herkunft. Es gibt mehrere Annahmen:

  • Es könnte in der Stadt Grand Shaumier (Grande-Chaumière) entstanden sein - Open-Air des späten 18.-frühen 19. Jahrhunderts im Osten Frankreichs, wo junge Leute in Hütten lebten und unter freiem Himmel tanzten. Unter ihnen waren Tänzer, die die Regeln ablehnten. Ihr Gangstil wurde "hekling" genannt. Später tanzten dieselben Leute Cancan.
  • Die Zeit des Erscheinens der ersten Erwähnung des Kanisters fällt mit der wachsenden Unzufriedenheit mit der Macht zusammen, die zur Zweiten Französischen Revolution und zum Sturz der Bourbonen führte. Kankan könnte als eine der Manifestationen des Protests der Opposition erscheinen.
  • Der französische Literaturwissenschaftler Professor Francis Michel (Francisque Michel) glaubte, dass die Tänzer den Gang und die Geräusche von Gänsen imitierten. Seiner Meinung nach stimmt der Name Cancan auch mit der Gänsehaut dieser Vögel überein.
  • Es gibt sogar Quellen, die das Auftreten von Tanz mit dem Verhalten von Menschen, die an Epilepsie und Delirium tremens leiden, in Verbindung bringen.
  • Die gebräuchlichste Version ist das Erscheinungsbild des Cancan als letztes Quadrille-Stück mit vier Paaren.

Kankan wurde schnell zu einem eigenständigen Tanz im Galopp. In den 1820er und 30er Jahren war er bei den Pariser Arbeitern beliebt. Junge Männer nahmen paarweise an akrobatischen Wettbewerben teil. Das Auftreten von charakteristischem Flattern, Springen, Spalten, viele verbinden sich mit den Auftritten von Charles Mazourie (Charles-François Mazurier), der in den 20er Jahren des 19. Jahrhunderts als Pantomime, Tänzer und Akrobat berühmt wurde.

In den 1830er Jahren tanzte cancan in Gruppen, besonders beliebt bei Studenten in öffentlichen Tanzsälen. Mit der Popularität des Tanzes erschienen professionelle Darsteller. Sie haben meistens einzeln getanzt. Die ersten Cannonschitsami waren Priesterinnen der Liebe, die in ihrer Freizeit Mondschein aus der Hauptbeschäftigung machten.

In den Jahren 1840-61 leuchteten die ersten Cancan-Stars:

  • Elizabeth-Celeste de Chabryon (Elisabeth-Céleste de Chabrillan) unter dem Pseudonym Celeste Mogador (Céleste Mogador);
  • Lévêque ist ein Pseudonym für Chicard.

Die Gruppe, die ausschließlich aus Männern besteht und als "Quadrille des Clodoches" bekannt ist, erschien 1870 in London. Diese Aufführung kann als Höhepunkt der Popularität des männlichen Cancan bezeichnet werden. Künstlerinnen überschatteten ihn schnell.

Um 1885 eröffnete der Tänzer-Choreograf Grille Degu (Grille d'Égout) in Montmartre den ersten Cancan-Kurs.

In den 1890er Jahren hatte der Tanz an Popularität gewonnen, und es traten Künstler auf, die ihren Lebensunterhalt als Vollzeit-Tänzer verdienten.

Außerhalb Frankreichs gewann cancan an Popularität in einer Varieté-Show, in der Frauen in choreografischen Gruppen mindestens 10 Minuten lang tanzten. Einzelne Darsteller konnten ihre Fähigkeiten unter Beweis stellen.

Die Erfahrung ausländischer Produktionen sowie die von professionellen Tänzern im späten 19. - frühen 20. Jahrhundert entwickelten Schritte verbanden in den 1920er Jahren der französische Choreograf Pierre Sandrini (Pierre Sandrini) in der spektakulären Show "French Cancan". Die Inszenierung wurde auf der Bühne des Moulin Rouge unter Beteiligung einzelner Cancan-Hersteller und des britischen Corps de Ballet entwickelt. Eine unabhängige Aufführung fand 1928 im Pariser Kabarett von Pierre Sandrini "Bal Tabarin" ("Bal Tabarin") statt.

Interessante Fakten

  • Die Einstellung zum Tanzen änderte sich in den verschiedenen Jahren. Der zu Beginn des 19. Jahrhunderts erscheinende Cancan galt als skandalös. Mitte desselben Jahrhunderts wurde er in einer angesehenen Gesellschaft als äußerst unangemessen empfunden.
  • Seit einiger Zeit wurde versucht, den Cancan wegen seiner Verderbtheit zu unterdrücken. Im 19. Jahrhundert trugen Frauen Pantalons mit offenem Leistenstich, ein hohes Winken des Beins konnte übermäßig trotzig wirken. Guide "Moulin Rouge" behauptete, den Tänzern sei es verboten, in offener Unterwäsche aufzutreten. Es gibt jedoch keinen Hinweis darauf, dass sie geschlossene Hosen trugen. Einige cancan Tänzer wurden verhaftet, aber es gab nie ein offizielles Tanzverbot.
  • Um die Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert galt der Tanz aufgrund der damals auftretenden extravaganten Unterwäsche und der kontrastierenden schwarzen Strümpfe vor allem als erotisch. Die Tänzerinnen hoben ihre Röcke höher als zuvor und schüttelten sie, darunter eine Bewegung, die als besonders gewagt und provokativ galt: Sie beugten sich vor und warfen den Rock auf den Rücken, wodurch das Publikum dem Gesäß ausgesetzt wurde. Diese Bewegung verherrlichte die berühmte Tänzerin "Moulin Rouge" La Gul, auf deren Pantalons ihr Herz gestickt war.
  • Kanchanitschitsya kam manchmal einem Mann nahe und bot eine Wette an, dass sie seinen Hut abnehmen würde, ohne ihre Hände zu benutzen. Offensichtlich war bekannt, dass das Mädchen gewinnen und ihre Belohnung erhalten würde. Aber der zustimmende Mann hatte die Gelegenheit, sich Pantalons anzusehen, während das Mädchen mit dem Fuß wedelte und den Hut auf ihre Schuhe schlug. Gleichzeitig warnte die Geste, dass jeder, der sich mit Tänzern übermäßige Freiheiten gestattete, einen Schlag ins Gesicht bekommen könne.
  • Der französische Künstler Henri de Toulouse-Lautrec (Henri de Toulouse-Lautrec) malte mehrere Gemälde und eine große Anzahl von Postern mit cancanischen Tänzern. Zeitgenossen haben dank ihm die Möglichkeit, zahlreiche Reden von La Gulya, Jeanne Avril und Valentine Beskostnogo zu sehen.
  • Andere Künstler, die Cancan darstellen, sind: Georges Seurat, Georges Rouault und Pablo Picasso.

Beliebte Klingeltöne

Cancan - energetischer Tanz mit einer Größe von 2/4. Viele Komponisten haben Musik für ihn geschrieben.

Die berühmteste Melodie gehört dem Franzosen Jacques Offenbach (Jacques Offenbach) - Galopp-Inferno (Galopp-Infernal) in seiner Operette "Orpheus in Hell" ("Orphée aux Enfers"). Paris sah die Produktion und verliebte sich 1858 in "Galop Infernal". Offenbach brachte Weltruhm zum Tanzen.

Höllengalopp (hör zu)

Cancan ist in der Operette von Franz Legar (Lehár Ferenc) zu finden. "Fröhliche Witwe"(Die lustige Witwe) von 1905. Die Inszenierung ist bis heute ein großer Erfolg; sie gehört zum Repertoire der Metropolitan Opera und der Wiener Oper. Für Cancan Legar war es jedoch schwierig, Offenbachs Popularität zu übertreffen.

Cancan von der lustigen Witwe (zuhören)

Cancan ist dem gleichnamigen Musikstück von Cole Porter (Cole Albert Porter) aus dem Jahr 1954 gewidmet. Die Aufführung war ein voller Erfolg. Das 1960 gedrehte Filmmusical „Kankan“ wurde für seine Motive für zahlreiche Preise nominiert, darunter einen Oscar in zwei Nominierungen. Der Soundtrack erhielt einen Grammy. Frank Sinatra und Shirley MacLaine spielten die Hauptrolle.

Moderner Cancan

"Moulin Rouge" befindet sich im Pariser "Rotlichtviertel". Dies ist ein Teil der Stadt, in der Touristen und manchmal Einheimische mehr als 18 Abenteuer erleben. Das Kabarett bietet die Dienste eines außergewöhnlich spektakulären Charakters - Shows und Tänze, die obligatorischen Elemente der Garderobe der Tänzer sind Riemen, Schuhe mit Absätzen und Accessoires. Andere Kleidung, die je nach Handlung der Produktionsnummer getragen wird, kann grundsätzlich fehlen.

Der Kanister im Repertoire des Moulin Rouge ist eine der „angezogensten“ Nummern der „Extravaganza“ („Féerie“ ist die einzige Show des berühmten Kabaretts, die seit 2000 zweimal täglich gezeigt wird).

Bunte Kostüme vermitteln die Atmosphäre der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert. Tänzer tragen Hemden, Westen, Fliegen, Hosen. Tänzer tragen hohe Korsetts und Wollröcke, anstelle von Pantalons tragen Cancanshchitsy Tangas und Freundinnen.

Die moderne Einstellung zum Tanz ist ziemlich treu. Cancan-Musik ist sogar im Kinder-Cartoon "Pororo's Penguin" zu finden.

Berühmte Cancan-Sänger

Louise Weber (Louise Weber), bekannt unter dem Pseudonym La Gule (La Goulue - von Fr. Vielfraß, großmundige Frau), tanzbesessen, eroberte seit 16 Jahren Partys in den Nachtclubs von Paris. Louise arbeitete in der Wäscherei ihrer Mutter und nahm die Kleidung der Kunden mit, um auszugehen. Sie wurde im Alter von 23 Jahren (1889) ins Moulin Rouge eingeladen. Nachdem sie nur 6 Jahre gearbeitet hatte, wurde sie reich und berühmt. Das Mädchen beschloss, das Kabarett zu verlassen und sich selbständig zu machen. Nachdem er gescheitert war, ging Weber bankrott, überlebte mehrere tiefe Depressionen, Alkoholismus. Starb im Alter von 62 Jahren im Dunkeln.

Jeanne Louise Baudon (Jeanne Louise Beaudon) tanzte unter dem Pseudonym Jeanne Avril (Jane Avril). Zhanna wuchs in einer sehr dysfunktionalen Familie auf, wurde schwer geschlagen und landete schließlich in einer psychiatrischen Klinik. Jeder bemerkte das tänzerische Talent des Mädchens und auf Einladung des Moulin Rouge wurden sie im Alter von 21 Jahren (1889) aus der Klinik entlassen. Sie wurde sofort berühmt. Sie verbrachte fast den Rest ihres Lebens in der Kabarettszene. Sie war einsam und ging mit 73 Jahren in ein Pflegeheim, wo sie ein Jahr später starb.

Der berühmteste männliche Cancan-Tänzer am Ende des 19. Jahrhunderts war Jules Étienne Edme Renaudin, Pseudonym von Valentin le Desoussus (Valentin le Désossé, v. Valentin Bestoostny). Er wirkte oft als Partner La Gul. Über das Leben einer Tänzerin außerhalb des Moulin Rouge ist sehr wenig bekannt. Er gehörte zur Familie der Weinhändler, und das hat er sich verdient. Für seine Auftritte im Kabarett lehnte er es ab, Zahlungen entgegenzunehmen, da er ein Hobby ausübte und nicht arbeitete.

Kankan gilt als Teil der Welttanzkultur. Ein Merkmal moderner Aufführungen ist oft die Komplexität und Erschöpfung des Tanzes. Es bleibt jedoch ein Element der Obszönität und sogar Vulgarität.

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