Ballett "Heiliger Frühling": Wissenswertes, Video, Inhalt, Geschichte

I. Strawinsky-Ballett "Heiliger Frühling"

Vom Skandal zum Meisterstück - so ein vorhersehbarer dorniger Weg in der Geschichte der Weltkunst war Igor Strawinskys Ballett "Spring is Holy". "Der Komponist hat die Partitur geschrieben, auf die wir erst 1940 wachsen werden", sagte einer der Theaterkritiker nach der Uraufführung, die die ehrenwerte Pariser Öffentlichkeit zu einem tiefen kulturellen Schock werden ließ. Diese Worte waren prophetisch. Die fantastische Fusion der Talente der drei Genies Strawinsky, Roerich und Nizhinsky brachte eine absolut innovative Performance hervor, die über die stärkste Energie und eine solche Einflusskraft auf den Betrachter verfügt, dass ihr Geheimnis noch nicht geklärt ist.

Die Zusammenfassung des Strawinsky-Balletts "The sacred spring" und viele interessante Fakten zu diesem Werk lesen Sie auf unserer Seite.

Zusammenfassung

In der "Spring Sacred" keine ausgeprägte Handlung. Kein Wunder, dass das Ballett den vom Autor vorgegebenen Untertitel "Pictures of the Life of Pagan Russia" trägt.

Am Vorabend des Heiligen Frühlings versammelt sich der Stamm am heiligen Kurgan, der das Erwachen der Natur und ein neues Leben symbolisiert. Jungen und Mädchen führen Rundtänze, haben Spaß, tanzen. Fragmente des Alltags und der Arbeit verkörpern sich in ihren Tänzen, in Bewegungen ist unübersehbar, wie junge Männer die Erde pflügen und Mädchen sich drehen. Allmählich entwickeln sich die Tänze zu einem rasenden Tanz, und dann beginnen die jungen Männer, die sich durch Stärke und Können auszeichnen wollen, das Spiel der beiden Städte. Die allgemeine Orgie wird durch das Äußere der Ältesten und ihres Kopfes - der Ältesten - gestört. Der älteste Weise appelliert an die Besonnenheit der jungen Männer und versucht, sie zu beruhigen. Der Spaß lässt nach und die Mädchen versammeln sich um das Feuer. Sie wissen, dass in dieser Nacht nach dem Ritus einer von ihnen dem Gott des Frühlings und den Naturgewalten geopfert werden muss, damit die Erde für die Menschen großzügig ist und sie mit ihrer Fruchtbarkeit und reichen Ernte glücklich macht.

Nach einer Reihe von Ritualen verlässt die Auserwählte den Kreis der Mädchen, die dazu bestimmt sind, für das Wohl ihrer Stammesgenossen zu sterben. Sie beginnt einen heiligen Tanz, dessen Tempo ständig zunimmt, und schließlich fällt das geschwächte Mädchen tot um. Das Opfer wurde gebracht und die Erde blüht, der Frühling kommt und verspricht den Menschen Wärme und Gnade.

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Interessante Fakten

• "Sacred Spring" nahm einen Ehrenplatz unter 27 Musikstücken ein, die auf einer goldenen Scheibe aufgezeichnet waren, die 1977 im Raumschiff Voyager verlegt wurde. Nach Abschluss der Forschungsmission sollte das Schiff endlos über die intergalaktischen Weiten fahren, und 27 speziell ausgewählte musikalische Meisterwerke sollten die Funktion der kulturellen Botschaft der Erdbewohner erfüllen, falls das Schiff möglicherweise mit anderen Zivilisationen zusammentreffen sollte.
• In der Schweizer Stadt Clarances, in der Strawinsky Musik für Ballett schrieb, heißt eine der Straßen Sacred Spring Street.
• In der Fassung eines der Librettisten der „Quelle des Heiligen“ von Nicholas Roerich sollte das Ballett das „Große Opfer“ heißen.
• "Heiliger Frühling" war das letzte von ihm in Russland geschriebene Werk Strawinskys.
• Der kubanische Schriftsteller Alejo Carpentier, ein großer Musikfan, hat einen Roman namens Holy Spring.
• Viele der Originalkostüme der Figuren des "Heiligen Frühlings" sowie ihre Skizzen wurden auf der Auktion in Sotesby verkauft, in Privatsammlungen gesammelt und zum Teil sogar im Alltag getragen. So wurde eines der Kostüme von der britischen Schauspielerin Vanessa Redgrave auf Partys getragen.
• Zu seinen Lebzeiten hat Strawinsky zweimal einzelne Passagen aus dem "Heiligen Frühling" umgeschrieben. Im Jahr 1921 unternahm er eine musikalische Rekonstruktion des Balletts für ein neues Ballett und im Jahr 1943 adaptierte er den Great Sacred Dance für das Boston Symphony Orchestra.
• Derzeit wurden ca. 50 neue Ballettversionen erstellt.
• Walt Disney wählte die Musik für den Zeichentrickfilm "Fantasia", um den Entstehungsprozess des Lebens auf der Erde zu veranschaulichen.
• In Saratow befindet sich im Radischtschew-Museum ein Bild von Nicholas Roerich "Heilige Quelle". Es ist eine Skizze der Dekoration des „Großen Opfers“ für das zweite Ballettbild.
• 2012 wurde in Kaliningrad in der Kathedrale von Strawinsky Ballettmusik für Klavier zu vier Händen aufgeführt. Das Meisterwerk wurde in Orgelperformance aufgeführt und von Licht- und Farbeffekten begleitet.

Geschichte der Schöpfung

Die Geschichte von der Entstehung des "Heiligen Frühlings" enthält viele Widersprüche, und der wichtigste von ihnen ist, wer als der "Pate" des Balletts angesehen werden sollte. Libretto "Spring" wurde von dem Komponisten Igor Strawinsky und dem Künstler Nikolai Roerich in enger Zusammenarbeit entwickelt, aber in seinen späteren Memoiren und Interviews behauptete jeder, er sei derjenige, der die Geburt des Meisterwerks begonnen hatte. Die Idee des zukünftigen Balletts kam ihm laut Strawinsky im Traum. Das Bild eines jungen Mädchens, das in einem rasenden Tanz vor den Ältesten kreist und schließlich in Erschöpfung verfällt, war so lebendig im Gedächtnis des Komponisten, dass er Roerich einmal von diesem Traum erzählte, zu dem er freundschaftliche Beziehungen hatte. Strawinsky wusste von Roerichs Leidenschaft für das Heidentum, dass der Künstler die Ritualkultur der alten Slawen studierte und sich anbot, am Libretto von "The Holy Spring" zu arbeiten. Roerich bestritt jedoch kategorisch die halbmystische Version der Ereignisse, die von einem Freund und Mitautor beschrieben wurden. Ihm zufolge kam Strawinsky 1909 speziell mit einem Vorschlag zur Zusammenarbeit zu ihm - er wollte ein Ballett schreiben. Roerich bot dem Komponisten zwei Handlungen zur Auswahl an - eine hieß "Schachspiel" und die andere war der zukünftige "Heilige Frühling". Die Bestätigung der Worte des Künstlers kann als Archivdokumente dienen, wonach Roerich als Autor des Librettos von "The Sacred Spring" ein Honorar erhielt.

Wie auch immer, 1909 begann die Arbeit am Ballett. In dieser Zeit komponierte Strawinsky Petruschka, ein weiteres Ballett über russische Themen, das der berühmte Impresario Sergei Dyagilev für Russian Seasons in Auftrag gab. Erst 2011, nach der Premiere von Petruschka, kehrte Strawinsky zu seinem Plan zurück. Infolge eines neuen Treffens mit Roerich im Herbst 1911 in Talaschkino - dem Nachlass der berühmten Kunstpatronin Prinzessin M.K. Tenisheva - die Idee eines Balletts nahm vollständig Gestalt an. In der letzteren Version war seine Struktur auf zwei Aktionen beschränkt - "Kiss the earth" und "Great sacrifice".

Die Inszenierung der Aufführung, die der „Nagel“ der nächsten „russischen Spielzeiten“ sein sollte, vertraute Dyagilev dem brillantesten Tänzer seiner Truppe Vatslav Nizhinsky an. Die Proben waren schwierig. In seinem Bestreben, die Welt der heidnischen Rus auf der Bühne zu verkörpern und die Emotionen zu vermitteln, die die Teilnehmer des rituellen Aktes besitzen, verzichtete Nijinsky auf die üblichen Kunststoffe des klassischen Balletts. Er zwang die Tänzer, ihre Füße nach innen zu drehen und Bewegungen an geraden Beinen auszuführen, was den Effekt grober Unbeholfenheit und Primitivität hervorrief. Die Situation wurde durch die Musik von Strawinsky belastet, die für das Ballettohr ungewöhnlich schwierig war. Damit die Truppe nicht aus dem vom Komponisten vorgegebenen Rhythmus herauskam, zählte Nijinsky die Takte laut aus. Bei den Künstlern reifte die Unzufriedenheit, und dennoch wurde die Arbeit am Ballett zum Ende gebracht.

Berühmte Produktionen

Das Interesse an den "Russian Seasons" in Paris war groß, und so begann die Premiere der neuen Aufführung, die im Mai 1913 im Theatre des Champs Elysees stattfand, mit einem vollen Haus. Doch schon die ersten Maßnahmen versetzten die ehrwürdige Öffentlichkeit in einen Schockzustand. Das Publikum wurde augenblicklich in zwei Lager aufgeteilt - einige bewunderten Strawinskys Innovation, andere begannen, sowohl Musik als auch Nijinskys revolutionäre Choreografie zu bumsen. In der Halle begann Bacchanalia. Die Künstler hörten die Musik nicht, tanzten aber weiter zur lauten Partitur von Nijinsky, der den Beat hinter den Kulissen schlug. Dies war die erste Bekanntschaft der Öffentlichkeit mit dem Hauptballett des 20. Jahrhunderts, wie sie später den "Heiligen Frühling" nannten. Aber es wird viel später sein. Und dann dauerte die Aufführung nur sechs Shows, wonach sie aus dem Repertoire der Dygilev-Truppe verschwand. 1920 stellte der junge Choreograf Leonid Myasin es auf Wunsch von Dyagilev erneut auf, aber diese Inszenierung blieb unbemerkt.

Das eigentliche Interesse am "Heiligen Frühling" brach erst in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts aus. In der Choreografie von Maurice Bejart sah die Welt 1959 den "heiligen Frühling". Die Hauptsache, die Bezharovs Interpretation von anderen unterscheidet, ist die grundlegend andere semantische Dominante. Bei Bejarts Ballett geht es nicht um Opfer, sondern um die alles verzehrende leidenschaftliche Liebe zwischen Mann und Frau. Der Prolog des Stücks, Bezhar, nannte die "Initiation to Strawinsky", wobei die seltene Platte mit der Stimme des Komponisten im Stück verwendet wurde.

Eine weitere Überraschung für die Ballettfans präsentierte 1975 die deutsche Tänzerin und Choreografin Pina Bausch, die versuchte, zur rituellen Bedeutung des Tanzes zurückzukehren, zu seinen rituellen Ursprüngen.

Die Arbeit an der „Heiligen Quelle“ für die berühmten Schöpfer des Theaters des klassischen Balletts Natalia Kasatkina und Vladimir Vasilev wurde zu einem Wahrzeichen. Sie wurden die ersten einheimischen Choreografen nach 1917, die sich in die Arbeit von Strawinsky wagten. Kasatkina und Vasilyev haben nicht nur eine völlig neue choreografische Lösung gefunden, sondern auch das Libretto durch die Einführung der neuen Charaktere - Shepherd und Possessed - weitgehend überarbeitet. Die Aufführung wurde 1965 im Bolschoi-Theater aufgeführt. Die Premiere wurde von Nina Sorokina, Yuri Vladimirov und Natalia Kasatkina selbst getanzt.

1987 wurde die "Heilige Quelle" in ihrer ursprünglichen Form von den Ehegatten Millicent Hodson und Kenneth Archer wiedererweckt, die jahrelang das verlorene choreografische Material und Elemente der Bühnengestaltung des Stücks sammelten. Die Premiere des restaurierten "Holy Spring" fand in Los Angeles statt. 2003 wurde diese Aufführung auf der Bühne des Mariinski-Theaters nach Petersburg verlegt.

Zu Ehren des 100. Geburtstags des "Heiligen Frühlings" zeigte das Mariinski-Theater 2013 eine weitere Version des Balletts der modernen deutschen Choreografin Sasha Waltz. In ihrem "Frühling ..." wird das weibliche Prinzip verherrlicht, und die Schönheit des Tanzes hat nichts mit der absichtlichen Unbeholfenheit zu tun, mit der Nijinskys Auftritt einst das Publikum schockierte.

All diese und viele andere Produktionen, die sich in Form und Inhalt in ganz unterschiedlichen Ansätzen voneinander unterscheiden, verbinden eines: die magische Kraft von Strawinskys Musik. Jeder, der Gelegenheit hatte, sich mit der Entstehungsgeschichte dieses wahrhaft epochalen Balletts vertraut zu machen, hat das überwältigende Verlangen, es mit eigenen Augen zu sehen. Paradoxon: ein Jahrhundert nach der Geburt "Heiliger Frühling", von den Autoren als Anbetung der Urkraft der Erde und als Appell an das Archaische aufgefasst, klingt immer moderner und bewegt weiterhin die Köpfe und Herzen der neuen Generation von Choreografen, Tänzern und Zuschauern.

Wir freuen uns, Ihnen bei Ihrer Veranstaltung Balletttänzer und ein Symphonieorchester für die Aufführung von Zahlen und Auszügen aus dem Ballett "Heiliger Frühling" anbieten zu können.